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따라하기19

[포토샵] 글리치효과 적용된 텍스트 만드는 3가지 방법 뒤틀리고 왜곡 된 텍스트 효과는 예술가들이 아날로그 시대에 복사기로 복사기, 포스터 및 전단지를 만들 때 사용하는 고전적인 기술입니다. 이 효과는 오늘날에도 여전히 추상 예술을 만드는 데 사용되지만 이제는 디지털 크리에이티브 소프트웨어를 사용하여 텍스트, 로고 및 기타 그래픽으로 왜곡 된 모양을 재현 할 수 있습니다. 오늘 안내서에서는 복사 스타일 글리치 왜곡을 만드는 세 가지 방법을 보여줍니다. 먼저 스캐너를 사용한 수동 방식으로 Photoshop 및 Illustrator에서 효과를 모방하는 기술입니다. 예술가들은 복사 왜곡 효과를 추상적인 스타일로 모든 종류의 예술에 통합합니다. 뒤틀린 모양은 텍스트, 로고 또는 이미지에 적용되어 거친 질감, 거친 콘트라스트 및 밝은 색상과 같은 다른 '로우 파이'미.. 2019. 12. 25.

최고의 일러스트 자습서 60가지 이것은 우리의 연례 전통입니다. 원래 일러스트 레이터 자습서 모음을 반올림하여 2016 년에 걸쳐 제작 한 곳입니다. 디자인 자습서를 많이 사용하는 곳에서는 기술 개발에 대한 엄청난 도움이있어서 더 나은 디자이너. 이 검거에는 초보자를 대상으로 한 튜토리얼과 마스터에 대한 튜토리얼이 포함되어 있습니다. 다양한 기술 수준의 튜토리얼이 혼합되어 있습니다.코멘트에있는 링크를 검거에 포함 된 튜토리얼 또는 검거에 포함되지 않은 튜토리얼에 자유롭게 공유하십시오. 1. Illustrator에서 사실적인 벡터 잎을 만드는 법 이 튜토리얼에서는 미래의 프로젝트에서 항상 사용할 수있는 사실적인 벡터 잎을 만드는 방법을 설명합니다. 이 나뭇잎은 본질적으로 보편적입니다. 즉, 색상과 모양을 언제든지 변경할 수 있습니다. 그.. 2018. 9. 4.

기하학적 패턴을 사용하는데 도움되는 50가지 방법 그래픽 디자인에서 기하학적 패턴을 사용합니까? 이것은 기묘한 문제처럼 들리지만, 기하학적 패턴은 매우 유용한 도구라는 것을 알고 싶습니다.기하학적 패턴을 올바르게 사용하면 그래픽 디자인이 매우 현명하고 시각적으로 더 좋으며 어떤 상황에서는 유용합니다. 그것들을 사용하여 그래픽 디자인에 활력과 활력을 불어 넣어 부드럽고 우아한 기질을 선사하십시오.그래픽 디자인에서 기하학적 패턴을 사용하는 50 가지 다른 방법과 그 방법에 대해 살펴 보겠습니다. 01. 균형을 잡으십시오.기하학적 패턴은 더 많은 관심을 끄는 좋은 방법이지만 많은 수의 패턴을 사용하거나 결합하려는 경우 간단한 요소를 사용하여 균형을 잡는 것이 좋습니다. 이 예제에서는 대담하고 예리하고 생생한 기하학적 패턴을 많이 사용하므로이 균형을 유지하기 .. 2018. 5. 10.

금속 원을 만드는 방법 튜토리얼, 인공 지능, 금속, 원 커버는이 튜토리얼에 따라 수행 할 작업입니다. 소스 파일의 혼합 단계가 이미지와 간섭하고 AI 단계의 단계 수가 들쭉날쭉 해 지므로 108 단계에 단계 수를 추가했습니다. 또한 팬 모양의 블렌드를 수행 할 때 원 안의 앵커 포인트도 삭제해야합니다. 원래 튜토리얼에서는 세 가지를 삭제하도록 지시합니다. (이 기사는 야생 사슴에 대한 기사에서부터 삭제되었습니다. 야생 사슴에 대한 제목 표시 줄을 클릭하면 원본 자습서를 볼 수 있습니다. 기사의 끝에는 내 소스 파일이 있습니다.) 관측을 위해 먼저 캔버스에 검은 색 사각형을 그리고 ctrl + 2 잠금이 배경으로 사용됩니다. 그런 다음 타원 도구를 사용하여 일시적으로 채우지 않고 완벽한 원형을 그립니다. 획 1px, 색상도 당.. 2018. 5. 9.

5분만에 귀여운 아이스크림 아이콘 만드는 방법 작은 아이콘을 만들기위한 간단한 튜토리얼. · STEP 01 · 벡터 둥근 사각형, 아래 각도를 변경하십시오.이미지 제목 학생들은 자신의 기술을 배우고 싶어하고, 소프트웨어가없고, UI 디자인을 배우고 있으며 UI 디자인으로 전환하고 싶습니다. UI 디자인 커뮤니케이션 그룹 692760303에 참여하면 10 년 동안의 수석 UI 디자이너 필수 학습 소프트웨어 및 리소스 를 받을 수 있습니다. 매일 저녁 10 년 이상의 경험 교사가 강연회와 답을 제공하여 공부하는 동안 겪었던 퍼즐을 푸는 데 도움이 되기를 바랍니다. · STEP 02 · 채우기 색상을 끄고 획을 엽니 다. 크기 입력 상자를 마우스 오른쪽 단추로 클릭 한 다음 픽셀을 선택하고 10 픽셀을 입력하십시오. · STEP 03 · 펜을 사용하여 여.. 2018. 5. 9.

2.5 D 간단한 일러스트 그리는 방법 2.5D로 그리는 간단한 일러스트 그리는 방법~A simple little illustration, while thinking. Play your own whimsy ~ 00. 메쉬 만들기, 100 * 60 캔버스 만들기, 사각형 도구 사용, 3 줄 그리기, 직사각형 두께 2Px 및 두 개의 슬래시가 수평선에서 30도입니다. 그리기 후 편집 - 패턴 정의를 선택합니다. 00. Make a mesh, create a 100*60 canvas, use the rectangle tool, draw 3 lines, the rectangle thickness is 2Px, and the two slashes are 30 degrees from the horizontal line. After drawing, sel.. 2018. 5. 8.

포토샵으로 복고풍 효과주는 방법 소개 이처럼 역동적이고 눈길을 사로 잡는 이미지를 만드는 것은 복잡하거나 시간 소모적 인 일이 아니어도됩니다. 이 튜토리얼에서 James White는 ThinkStock.com에서 제공하는 놀라운 모델 샷에 대담하고 대중 문화적인 레트로 감각을 더하는 방법을 보여줍니다 . 레이어 패널 및 마스킹, 혼합 모드 및 색조 / 채도 적용에 대한 유용한 팁을 사용하여 실력을 연마하는 방법을 배웁니다. 또한 특정 방법으로 오버레이 될 때 레이어가 서로 반응하는 방식과 전반적인 디자인을 향상시키기 위해 선택적 색상을 추가하는 방법을 배웁니다. 실험에 자신을 개방하는 것을 두려워하지 마십시오. 어떤 결과가 나오는지 알아보기 위해 다른 것을 시도해보십시오. 완료 시간 3 시간 소프트웨어 어도비 포토샵 1 단계 몇 가지 .. 2018. 5. 5.

아트 질감텍스쳐 효과주는 방법 소개 이 튜토리얼에서는 마스킹과이 기술을 사용하여 작업에 깊이 감을 부여하는 방법과 텍스처와 요소를 레이어링하여 조각을 들어 올리는 방법 (이 경우 종이를 사용하여 바위와 산을 만드는 법)을 살펴볼 것입니다. 같은 요소. 이 튜토리얼은 몇 가지 간단한 기술을 사용하여 여러 레이어, 마스킹, 펜 도구, 기본 조명 및 간단한 텍스처 등을 사용하여보다 정교한 일러스트를 만드는 방법에 대한 예입니다. 여기에서 프로세스를 사용하면 작업에 동일한 기법을 적용 할 수 있으므로 마스크를 사용하고 자신의 텍스처를 만들어 작업 범위를 넓힐 수 있습니다. 이 마스터 클래스의 경우 모델의 헤드 샷이 필요합니다. Max Spencer는 Pasi Lehtinen ( designsapiens.com ) 의 촬영을 사용했습니다 . .. 2018. 5. 5.

라이언 로우폴리 벡터 만들기 소개 일러스트 레이터 인 마커스 리드 (Marcus Reed)는 동물 알파벳 프로젝트의 아이디어는 플래시 카드와 지문을 통해 아이들이 동물과 알파벳에 대해 알 수있는 매력적이고 창의적인 방법을 만드는 것이라고 말했습니다. 그는 일러스트레이션에 기하학적 모양과 대칭, 음소거 된 팔레트 및 개념에 양식화 된 접근 방식을 제공하는 공간 사용을 사용했습니다. 여기에서는 그가 초기 스케치에서 Illustrator의 벡터 디자인, 최종 삽화에 이르기까지 L , L은 문자 양식 중 하나에 사용한 방법을 자세히 설명합니다 . Tictail 에서 동물 / 편지 또는 알파벳 전체를 구입할 수 있습니다 . 1 단계 가능한 한 많은 준비를하고 초기 생각을 당신이 개발할 수있는 형태로 정리하십시오. 정신 장애가 생기면 좋은 참.. 2018. 5. 5.

AI 인공지능 그래픽 만드는 방법 소개 이 튜토리얼에서는 크로아티아 출신의 이고르 세 스케 (Igor Scekic)가 자신의 작품 인 언어, 마음, 지식 을 만드는 과정을 보여줍니다 . 이 그림은 이고르의 고향 인 자그레브에서 열린 국제 철학적 회의에서 포스터와 브로셔에 사용되었습니다. 작품은 전구, 얼굴 및 뇌를 작품에 합성하는 사진 조작 기술의 조합을 사용하여 Adobe Photoshop에서 제작되었습니다. 자습서를 직접 따르려면이 자습서의 링크에서 사진을 다운로드 할 수있는 링크를 찾으십시오. Silk로 만든 요소를 추가로 추가했습니다 . 실크는 온라인 대화 형 생성 응용 프로그램입니다. 실크를 사용하면 라이트 페인팅을 기반으로 매우 멋진 생성 요소를 만들 수 있습니다. 아트웍을 멋지게 꾸미고 흥미로운 세부 사항을 추가하는 데 .. 2018. 5. 5.

노트북이나 명함에 그래픽 합성하는 방법 소개 새로운 디자인 프로젝트 또는 그래픽 작업을하고 클라이언트에게 현장에서의 모습을 느낄 수 있도록 하시겠습니까? 디지털 모형은 테스트 제품에 돈을 들이지 않고도 독창적 인 프로젝트를 과시 할 수있는 좋은 방법이며 제작하기도 매우 쉽습니다. 또한보십시오 : 86 제일 Photoshop 자습서 사진 작가이자 retoucher Tigz Rice는이 빠르고 간단한 자습서에서 우리에게 어떻게 보여줍니다. 1 단계 먼저 디자인을 매핑 할 제품 / 객체의 일부 이미지가 필요합니다. 이러한 작업을 직접 수행하거나 대부분의 재고 이미지 라이브러리 에서 선택할 수 있습니다 . 다음 은 iStock 의 예 입니다 . 2 단계 또한 객체에 매핑하려는 디자인 사본이 필요합니다. 여기에 명함으로 가고 싶은 텍스트 사본과 내 웹.. 2018. 5. 4.

포토샵으로 불효과 만들기 소개 그것은 여름의 큰 블록버스터 시즌이며,이 이미지는 수퍼 히어로 영화 또는 큰 예산의 텔레비전 시리즈에서 여전히 회상합니다. 이 튜토리얼에서 Photoshop의 마에스트로 Fabio Sasso는 스톡 이미지, 인내심 및 Photoshop 노하우를 약간만 사용하여 인간의 성화를 가짜 만드는 방법을 보여줍니다. Sasso는 레이어 사용법을 연마하고 동일한 이미지를 여러 번 조정하고 중앙 모델을 겹쳐서 이야기합니다. 레이어 스타일과 조정 레이어를 사용하여 효과를 만들고 미묘하고 세련된 마무리를 얻습니다. Sasso는 또한 Warp 도구, 간단한 Photoshop 효과 및 일부 레이어 마스크를 사용하여 스톡을 완벽하게 혼합하는 방법에 대한 많은 정보를 제공합니다. 튜토리얼 전반에 걸쳐 블렌딩 모드를 미묘하게.. 2018. 5. 4.

디지털 컬러링 아트 제작 방법 소개 최근 프랑스의 삽화가 인 마거리트 소바 게 (Marguerite Sauvage) 는 "유행하고 전통적이며 매우 여성스러운"여성으로 묘사 된 일련의 인물을 꽃 여성 이라고 부릅니다 . 여기 그녀는 우리 중 한 명인 실비 (Sylvie) 의 발달 과정을 안내합니다 . 또한보십시오 : 86 제일 Photoshop 자습서 플라워 여성 (Flower Women) 은 개인 프로젝트 였고 마거리트 (Marguerite)는 자신이 이렇게 말했습니다. "실험하고 노는 것은 전적으로 자유 롭습니다. 나는 초상화를 만들뿐만 아니라 이야기를하기를 원했습니다. 물고기, 수생 식물, 머리 위의 식물과 같은 몇 가지 세부 사항만으로이 작업을 수행 할 수 있습니다. " 마거리트 (Marguerite)는 모든 예술가의 과정은 개.. 2018. 5. 4.

유리병에 아이스 합성하는 방법 소개 이 이미지의 북극 청신함은 무수한 음료 및 치약 광고에서 충분히 익숙합니다. 그러나 사진 기반의 그림에 wintery 느낌을주기 위해 사용될 수도 있습니다.이 Photoshop 자습서에서 Fabio Sasso는 효과를 확실하게 가짜로 만드는 방법을 보여줍니다. 당신 스튜디오의 따뜻함. 또한보십시오 : 86 제일 Photoshop 자습서 Sasso는 레이어 스타일을 아주 미세하게 조정할 수있는 마스터입니다.이 튜토리얼에서는 전체 레이어 스타일 팔레트에 병 외부에 스터드하는 3D 물방울과 같은 놀라운 효과를 만들기위한 좋은 연습을 제공합니다. 또한 자신 만의 맞춤형 브러시를 개발하고 놀라운 무료 스모크 브러시를 사용합니다. 둘 다 미래의 Photoshop 프로젝트를 대신 할 수 있습니다. 1 단계 먼저.. 2018. 5. 3.

사진으로 로우폴리곤 작품 만드는 방법 소개 이 자습서에서는 브라질 디자이너 Breno Bitencourt가 Illustrator 및 Photoshop에서 멋진 폴리 폴리 초상화를 만드는 방법을 단계별로 설명합니다. 이 스타일로 작품을 만드는 비결은 최고의 참조 사진에서부터 일하고 있습니다. Breno는 먼저 자신을 모델로 사용하여 캡처하는 방법을 보여줍니다. 그런 다음 Photoshop에서 이러한 작업을 수행 한 다음 Illustrator에서 벡터 버전을 만듭니다. Breno는 당신이 좋은 시선과 인내심을 가지고 있다면이 자습서를 따르기 위해 Illustrator 또는 Photoshop의 전문가가 될 필요는 없다고 말합니다. 위의 튜토리얼에서 자세하게 설명 된 낮은 폴리 세로 디자인의 창의적인 과정에 대한 비디오를 볼 수 있습니다 . 아래 .. 2018. 5. 3.

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