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아트보드11

수채화 벡터를 사용하여 그래픽에 활력을 불어 넣는 방법 디지털 아트의 진보는 때로는 제공해야 할 것, 달성 할 수있는 것에 놀라게 할 수 있습니다. 실제 페인팅 기술을 모방 한 컴퓨터 생성 텍스처는 새로운 현상이 아니지만 실용적인 기법입니다. freepik에서 "수채화"를 검색하면 500 페이지가 넘습니다. 모든 종류의 수채화 그래픽, 디지털 스캔 및 실제 스캔, 배경, 패턴 및 삽화가 있습니다. 이것들은 모든 종류의 다른 방법으로 사용될 수 있습니다! 수채화 기본 사항 명확성을 위해 수채화가 무엇인지 정확하게 정의합시다. 수채화 물감은 수성 도료로 튜브 나 향낭에 들어 있습니다. 물을 사용하여 페인트를 희석하고 다양한 농도로 종이에 적용하기 때문에 수채화 물감이라고합니다. 더 많은 물을 사용할수록 밝은 색상이됩니다. 수채화의 잘 알려진 특성은 종이에 물이 .. 2018. 5. 6.
포토샵으로 복고풍 효과주는 방법 소개 이처럼 역동적이고 눈길을 사로 잡는 이미지를 만드는 것은 복잡하거나 시간 소모적 인 일이 아니어도됩니다. 이 튜토리얼에서 James White는 ThinkStock.com에서 제공하는 놀라운 모델 샷에 대담하고 대중 문화적인 레트로 감각을 더하는 방법을 보여줍니다 . 레이어 패널 및 마스킹, 혼합 모드 및 색조 / 채도 적용에 대한 유용한 팁을 사용하여 실력을 연마하는 방법을 배웁니다. 또한 특정 방법으로 오버레이 될 때 레이어가 서로 반응하는 방식과 전반적인 디자인을 향상시키기 위해 선택적 색상을 추가하는 방법을 배웁니다. 실험에 자신을 개방하는 것을 두려워하지 마십시오. 어떤 결과가 나오는지 알아보기 위해 다른 것을 시도해보십시오. 완료 시간 3 시간 소프트웨어 어도비 포토샵 1 단계 몇 가지 .. 2018. 5. 5.
아트 질감텍스쳐 효과주는 방법 소개 이 튜토리얼에서는 마스킹과이 기술을 사용하여 작업에 깊이 감을 부여하는 방법과 텍스처와 요소를 레이어링하여 조각을 들어 올리는 방법 (이 경우 종이를 사용하여 바위와 산을 만드는 법)을 살펴볼 것입니다. 같은 요소. 이 튜토리얼은 몇 가지 간단한 기술을 사용하여 여러 레이어, 마스킹, 펜 도구, 기본 조명 및 간단한 텍스처 등을 사용하여보다 정교한 일러스트를 만드는 방법에 대한 예입니다. 여기에서 프로세스를 사용하면 작업에 동일한 기법을 적용 할 수 있으므로 마스크를 사용하고 자신의 텍스처를 만들어 작업 범위를 넓힐 수 있습니다. 이 마스터 클래스의 경우 모델의 헤드 샷이 필요합니다. Max Spencer는 Pasi Lehtinen ( designsapiens.com ) 의 촬영을 사용했습니다 . .. 2018. 5. 5.
라이언 로우폴리 벡터 만들기 소개 일러스트 레이터 인 마커스 리드 (Marcus Reed)는 동물 알파벳 프로젝트의 아이디어는 플래시 카드와 지문을 통해 아이들이 동물과 알파벳에 대해 알 수있는 매력적이고 창의적인 방법을 만드는 것이라고 말했습니다. 그는 일러스트레이션에 기하학적 모양과 대칭, 음소거 된 팔레트 및 개념에 양식화 된 접근 방식을 제공하는 공간 사용을 사용했습니다. 여기에서는 그가 초기 스케치에서 Illustrator의 벡터 디자인, 최종 삽화에 이르기까지 L , L은 문자 양식 중 하나에 사용한 방법을 자세히 설명합니다 . Tictail 에서 동물 / 편지 또는 알파벳 전체를 구입할 수 있습니다 . 1 단계 가능한 한 많은 준비를하고 초기 생각을 당신이 개발할 수있는 형태로 정리하십시오. 정신 장애가 생기면 좋은 참.. 2018. 5. 5.
AI 인공지능 그래픽 만드는 방법 소개 이 튜토리얼에서는 크로아티아 출신의 이고르 세 스케 (Igor Scekic)가 자신의 작품 인 언어, 마음, 지식 을 만드는 과정을 보여줍니다 . 이 그림은 이고르의 고향 인 자그레브에서 열린 국제 철학적 회의에서 포스터와 브로셔에 사용되었습니다. 작품은 전구, 얼굴 및 뇌를 작품에 합성하는 사진 조작 기술의 조합을 사용하여 Adobe Photoshop에서 제작되었습니다. 자습서를 직접 따르려면이 자습서의 링크에서 사진을 다운로드 할 수있는 링크를 찾으십시오. Silk로 만든 요소를 ​​추가로 추가했습니다 . 실크는 온라인 대화 형 생성 응용 프로그램입니다. 실크를 사용하면 라이트 페인팅을 기반으로 매우 멋진 생성 요소를 만들 수 있습니다. 아트웍을 멋지게 꾸미고 흥미로운 세부 사항을 추가하는 데 .. 2018. 5. 5.
포토샵으로 불효과 만들기 소개 그것은 여름의 큰 블록버스터 시즌이며,이 이미지는 수퍼 히어로 영화 또는 큰 예산의 텔레비전 시리즈에서 여전히 회상합니다. 이 튜토리얼에서 Photoshop의 마에스트로 Fabio Sasso는 스톡 이미지, 인내심 및 Photoshop 노하우를 약간만 사용하여 인간의 성화를 가짜 만드는 방법을 보여줍니다. Sasso는 레이어 사용법을 연마하고 동일한 이미지를 여러 번 조정하고 중앙 모델을 겹쳐서 이야기합니다. 레이어 스타일과 조정 레이어를 사용하여 효과를 만들고 미묘하고 세련된 마무리를 얻습니다. Sasso는 또한 Warp 도구, 간단한 Photoshop 효과 및 일부 레이어 마스크를 사용하여 스톡을 완벽하게 혼합하는 방법에 대한 많은 정보를 제공합니다. 튜토리얼 전반에 걸쳐 블렌딩 모드를 미묘하게.. 2018. 5. 4.
디지털 컬러링 아트 제작 방법 소개 최근 프랑스의 삽화가 인 마거리트 소바 게 (Marguerite Sauvage) 는 "유행하고 전통적이며 매우 여성스러운"여성으로 묘사 된 일련의 인물을 꽃 여성 이라고 부릅니다 . 여기 그녀는 우리 중 한 명인 실비 (Sylvie) 의 발달 과정을 안내합니다 . 또한보십시오 : 86 제일 Photoshop 자습서 플라워 여성 (Flower Women) 은 개인 프로젝트 였고 마거리트 (Marguerite)는 자신이 이렇게 말했습니다. "실험하고 노는 것은 전적으로 자유 롭습니다. 나는 초상화를 만들뿐만 아니라 이야기를하기를 원했습니다. 물고기, 수생 식물, 머리 위의 식물과 같은 몇 가지 세부 사항만으로이 작업을 수행 할 수 있습니다. " 마거리트 (Marguerite)는 모든 예술가의 과정은 개.. 2018. 5. 4.
유리병에 아이스 합성하는 방법 소개 이 이미지의 북극 청신함은 무수한 음료 및 치약 광고에서 충분히 익숙합니다. 그러나 사진 기반의 그림에 wintery 느낌을주기 위해 사용될 수도 있습니다.이 Photoshop 자습서에서 Fabio Sasso는 효과를 확실하게 가짜로 만드는 방법을 보여줍니다. 당신 스튜디오의 따뜻함. 또한보십시오 : 86 제일 Photoshop 자습서 Sasso는 레이어 스타일을 아주 미세하게 조정할 수있는 마스터입니다.이 튜토리얼에서는 전체 레이어 스타일 팔레트에 병 외부에 스터드하는 3D 물방울과 같은 놀라운 효과를 만들기위한 좋은 연습을 제공합니다. 또한 자신 만의 맞춤형 브러시를 개발하고 놀라운 무료 스모크 브러시를 사용합니다. 둘 다 미래의 Photoshop 프로젝트를 대신 할 수 있습니다. 1 단계 먼저.. 2018. 5. 3.
사진으로 로우폴리곤 작품 만드는 방법 소개 이 자습서에서는 브라질 디자이너 Breno Bitencourt가 Illustrator 및 Photoshop에서 멋진 폴리 폴리 초상화를 만드는 방법을 단계별로 설명합니다. 이 스타일로 작품을 만드는 비결은 최고의 참조 사진에서부터 일하고 있습니다. Breno는 먼저 자신을 모델로 사용하여 캡처하는 방법을 보여줍니다. 그런 다음 Photoshop에서 이러한 작업을 수행 한 다음 Illustrator에서 벡터 버전을 만듭니다. Breno는 당신이 좋은 시선과 인내심을 가지고 있다면이 자습서를 따르기 위해 Illustrator 또는 Photoshop의 전문가가 될 필요는 없다고 말합니다. 위의 튜토리얼에서 자세하게 설명 된 낮은 폴리 세로 디자인의 창의적인 과정에 대한 비디오를 볼 수 있습니다 . 아래 .. 2018. 5. 3.
빈티지 포스터 일러스트 만들기 Graphic Design: Create Vintage Poster Illustration 1. 새 문서 만들기 새로운 새 문서를 만들고 너비 값으로 600 픽셀 을 사용 하고 높이 값으로 850 픽셀 을 사용하십시오. 이 초상화 방향의 아트 보드는 포스터 작품 제작에 적합합니다. 2. 스케치 만들기스케치를 만들기 전에 세기의 중반 스타일을 다시 한번 생각해 봅시다. 대부분의 객체는 단순한 기하학적 모양을 사용하여 만들어졌습니다. 문자는 단순화되었습니다. 머리는 기하학적 모양 (일반적으로 원형 또는 둥근 사각형)으로 만들어졌고 얼굴 부분은 선과 점으로 만들어졌습니다. 색상은 파스텔이었고 팔레트는 일반적으로 보색으로 만들어졌습니다. 유형은 만화 같고 명랑했습니다.이 모든 것을 알면 스케치 만들기를 시작할 .. 2018. 5. 3.
귀여운 노트 스티커를 만드는 방법 새 문서 만들기1 단계새 문서를 만듭니다. 너비를 1000 픽셀로, 높이를 600 픽셀로 설정하십시오. 이것이 우리의 작업 영역이 될 것입니다. 필요에 따라 나중에 인쇄 크기를 조정할 수 있습니다.스케치 그리기이 작업을 위해서는 귀엽고 친근한 학교 용품을 최소한 3개 이상 먼저 그립니다. 먼저 돋보기, 연필 그리고 페인트 통을 그려봅니다. 더 쉬운 추적과정을 만들기 때문에 밝은색을 사용하여 스케치를 그려보세요.돋보기 먼저 그리기우리가 스케치를 먼저 끝내면 이제 드로잉을 시작할 수 있습니다. 우리는 PenTool(P)을 사용하여 포인트별로 스케치를 추적 할 것입니다. 처음에는 조정하기 어려울 수도 있지만 익숙해지면 놀라운 그림을 만들 수 있습니다.우리는 객체를 객체별로 추적 할 것이고 나는 그 과정을 안내.. 2018. 4. 20.